Estilo gótico de Jenna Ortega sin el disfraz de Wednesday

Cómo el papel de Wednesday cambió el gusto de Ortega, según sus propias palabras a InStyle

Jenna Ortega confirmó ella misma que interpretar a Wednesday Addams en la serie de Netflix «Wednesday» influyó en su propio gusto para vestir. En una entrevista con InStyle en marzo de 2023 admitió: «Wednesday realmente cambió mucho mi gusto» y añadió que le «cuesta alejarse de ella, al menos en la ropa» (traducción de la redacción). No se trata del disfraz del personaje para un episodio concreto, sino de una confesión personal: la estética oscura y austera del papel se quedó con la actriz incluso fuera del set. En la misma entrevista añade que antes escuchaba demasiado las opiniones ajenas sobre qué debía llevar y que hacía tiempo quería vestir así de todos modos, es decir, describe el cambio como un permiso que se dio a sí misma, no solo como un efecto del papel.

Aquí conviene no confundir tres cosas distintas. La primera es el disfraz del personaje en pantalla, que nada tiene que ver con la ropa diaria. La segunda es el trabajo del estilista en actos públicos: Enrique Melendez trabaja con Ortega desde que ella tenía 14 años y, según Vogue, siguió siendo su estilista al menos hasta enero de 2026. La tercera es lo que la propia actriz llama su gusto personal en entrevistas. El resto del artículo analiza estas tres capas por separado, sobre looks públicos documentados de 2023 a 2026, y no sobre el disfraz de «Wednesday».

El pase para fans de «Wednesday» temporada 2 en Nueva York: cuero, satén y botas de cordones

La noche del martes 5 de agosto de 2025, en el pase para fans de la segunda temporada de «Wednesday» en el Paris Theater de Nueva York, Ortega llevó un look de noche negro. Vogue lo describe como un vestido tipo combinación ligero con volantes de cuero superpuestos y una espalda muy escotada. Harper's Bazaar, sobre la misma noche, llama al conjunto vestido de Ann Demeulemeester de otoño de 2025 con cuello caído: satén con franjas diagonales de cuero «como alas de murciélago», aunque no describe la espalda. Harper's Bazaar llama directamente al conjunto un homenaje al personaje protagonista, es decir, la propia prensa de moda lo lee como una extensión de la imagen del personaje y no como una elección casual de calle.

Las publicaciones describen el calzado de forma distinta. Vogue nombra las botas Miista del modelo «Shana»: charol, cordones por encima de la rodilla, puntera cuadrada y suela de cuña. Harper's Bazaar llama al mismo par botas Miista hasta la rodilla, con ojales plateados y suela de cuña, sin mencionar el modelo. Ambas publicaciones destacan el calzado como el detalle principal de la noche: Harper's Bazaar dice que roba protagonismo, y Vogue lo describe como una ruptura con el look clásico de alfombra roja.

Un traje de Willy Chavarria y dos looks de Elena Velez el mismo día de promoción

Antes, ese mismo día, previo al pase nocturno, Ortega apareció con un traje de falda de Willy Chavarria de primavera de 2026, sombrero de ala ancha y zapatos de Christian Louboutin; Vogue lo describe como una lectura moderna de la era New Look de Christian Dior (traducción de la redacción), es decir, una referencia a la silueta femenina de los años cincuenta y no a un traje masculino estricto. Por separado, Harper's Bazaar registra dos looks de Elena Velez ese mismo día: un vestido corsé color piel con efecto de tela envejecida, y un conjunto de dos piezas: una falda larga marrón, transparente y fruncida, con un top mostaza de hombros descubiertos y volantes, más un bolso de ante de Hammitt.

Tres looks en un solo día no son una fórmula única, sino variaciones dentro de un mismo tema: de la silueta femenina al estilo Dior a la falda transparente y el vestido corsé estructurado. Vogue señala que el calzado y los accesorios son un foco constante en el trabajo conjunto de Ortega y Melendez.

Chaqueta, chaleco de rayas y top de cuadros: tres looks más sobrios de Ortega fuera de la gira de prensa de «Wednesday»

Los tres looks siguientes suelen parecer «más de calle» que la gira de prensa, pero su origen es distinto. La chaqueta es del Festival de Venecia de 2024, donde Ortega promocionaba «Beetlejuice Beetlejuice» y no «Wednesday»; las fuentes no dicen quién eligió ese look. El chaleco y el top de cuadros pertenecen a la promoción de la segunda temporada de «Wednesday» en 2025: sobre el chaleco, Vogue escribe que la decisión fue conjunta (ver más abajo), y sobre el top de cuadros las fuentes no precisan quién estuvo a cargo del vestuario.

En el 81.º Festival de Venecia, el 28 de agosto de 2024, durante los días de estreno de «Beetlejuice Beetlejuice», Ortega llevó una chaqueta de color burdeos con escote pronunciado y un collar-gargantilla metálico rígido y escultórico, el único accesorio en el cuello. Es el look más cercano a la ropa cotidiana de los analizados aquí: una chaqueta común, un acento duro, ningún corte histórico.

Poco antes del 10 de noviembre de 2025, en el evento «Wednesday For Your Consideration», según Vogue, Ortega llevó un chaleco de rayas de Ann Demeulemeester de otoño de 2025 con pantalones anchos y largos, y debajo un top gris de manga larga con textura de gofre. Según Vogue, Ortega y Melendez decidieron juntos recuperar esa combinación de chaleco y manga larga, y la propia Vogue la compara con un look de «chaleco para salir» de 2007. En el cuello se le ve una cruz de plata en una cadena fina. Ni el chaleco ni la cruz requieren disfraz: son referencias listas para un armario cotidiano.

En una entrevista para la segunda temporada de «Wednesday» (el video se publicó el 31 de agosto de 2025), Ortega llevó una parte de arriba entallada de cuadro gris fino con un cuello grande y dramático y cremallera delantera.

Qué es decisión del estilista y qué llama Ortega su propio gusto

No es posible separar del todo el trabajo del estilista y el gusto personal para cada prenda concreta de 2025: las publicaciones ponen el acento de forma distinta. Harper's Bazaar escribe que un estilista eligió las botas Miista para el vestido, mientras que Vogue lo llama «su elección de calzado», aunque también señala en otro punto que el calzado y los accesorios son un foco constante del trabajo conjunto de Ortega y Melendez, así que la discrepancia entre publicaciones no es tan tajante como parece a primera vista. El propio estilista describe la dirección general: en una entrevista con The Hollywood Reporter en junio de 2023, Melendez cuenta que él y Ortega se alejaron de la fórmula con la que antes vestían a jóvenes actrices de Disney (femenina, coqueta, con volantes) y que, según sus palabras, con el tiempo quedó claro que a ella misma cada vez le gustaba más lo sobrio (traducción de la redacción). La propia Ortega describe su colaboración a InStyle como «telepática»: «lél sabe qué es demasiado para mí y qué es exactamente lo justo» (traducción de la redacción), es decir, es ella quien llama a la decisión sobre la medida de gótico una decisión conjunta y no solo del estilista.

La confesión personal de Ortega a InStyle se refiere a un cambio general de gusto, no a la elección de cada prenda concreta, por eso en este artículo se usa solo en relación con la estética general y no como explicación de por qué llevó exactamente esas botas o ese collar.

Cuatro detalles que se trasladan a la ropa cotidiana sin el disfraz

Comparar los looks más dramáticos de la gira de prensa con los de Venecia, el chaleco de rayas y el top de cuadros muestra qué elementos sobreviven al pasar a la ropa cotidiana y cuáles pertenecen exclusivamente al escenario y al estreno.

Se traslada: una base monocroma oscura o apagada en lugar de colores vivos y estampados; así son la chaqueta, el chaleco y el top de cuadros de Ortega fuera de los estrenos nocturnos. Se traslada el contraste de dos texturas en un mismo look: cuero y satén en la gira de prensa, la raya fina del chaleco frente al relieve del punto de gofre en el evento de noviembre. Se traslada un único accesorio de acento en lugar de un conjunto completo: un collar rígido, una cruz en cadena, un cuello grande. Se traslada un detalle grande de cuello o escote como único elemento «dramático» del corte: el escote pronunciado de la chaqueta, el cuello solapa del top de cuadros, el cuello caído del vestido de noche.

No se traslada: el corte histórico o teatral (el vestido corsé y la falda fruncida de Elena Velez, el traje de falda de Willy Chavarria) son decisiones pensadas para una sesión y un estreno. Tampoco se traslada el par de botas Miista tal cual: precisamente los cordones por encima de la rodilla y el charol las hacen llamativas en foto e imprácticas para un día normal; lo que sí se traslada es el recurso en sí, el contraste entre calzado brillante y cordones, pero en botas de altura normal.

Tres combinaciones de prendas comunes en este tono

Lo que sigue no es una descripción de lo que la propia Ortega lleva en su día a día, sino una recomendación propia de la redacción basada en el análisis anterior, salvo el último ejemplo, que procede de un look público documentado.

Primera combinación: un punto liso de color oscuro o apagado (cuello alto o cuello redondo) más un acento metálico en el cuello: una cadena con un colgante pequeño, no una joya llamativa.

Segunda combinación: una chaqueta o abrigo con escote pronunciado más un único accesorio de acento rígido en el cuello (no una cadena fina, sino un collar-gargantilla entero, como en la foto de Venecia). Debajo de la chaqueta funciona una camiseta básica sencilla, y tanto la chaqueta como la parte de abajo pueden ser casi cualquiera, siempre que se mantenga la proporción «escote pronunciado más un acento duro».

Tercera combinación: una parte de arriba entallada con un cuello grande (cuadros, denim o tela lisa) sin joyas adicionales; aquí el cuello mismo es el acento y repite el efecto del top de cuadros de la foto de agosto de 2025. Los detalles de cuero (bolso, cinturón, calzado) pueden añadirse con una sola pieza, sin montar un conjunto de cuero completo como en la gira de prensa.

Lo más cercano a una referencia cotidiana ya lista es el look con el que Ortega apareció en un evento de Netflix en Nueva York el 11 de noviembre de 2025 (según Vogue): un abrigo de lana gris carbón con solapas anchas, entallado en la cintura, un cuello alto gris, jeans oscuros doblados, guantes de cuero negros y zapatos negros de plataforma muy alta. No es un look gótico en sentido estricto ni una salida fuera del trabajo, pero muestra que una base monocroma oscura con uno o dos acentos, en vez de un conjunto completo de joyas, funciona con la misma actriz también en un evento menos teatral.

El gótico de alfombra roja no conviene copiarlo al pie de la letra

Sobre las fans que al día siguiente se vestían de negro, Ortega habló con alegría, no con reproche, en una entrevista con Hypebae en febrero de 2023. Según sus palabras, lo que más la conmueve es ver a niñas pequeñas, para nada góticas por naturaleza, que se despiertan al día siguiente con trenzas, con la única camiseta negra que encontraron en casa y con pintalabios negro; eso le da «tanta alegría», y dice que tener un papel en eso es «un honor» para ella (traducción de la redacción). No se trata de una frontera entre el disfraz del personaje y la imitación cotidiana de las fans: ella misma lo llama un honor, no un motivo para la contención.

El argumento de «no copiarlo al pie de la letra» en este artículo no se basa en esa cita, sino en otras palabras de Ortega: incluso al preparar uno de los looks más teatrales de su carrera (el vestido Versace con velo para el estreno de la serie), ella y Melendez hablaron de antemano sobre «cómo hacerlo gótico sin pasarse, sin intentarlo de forma demasiado obvia» (traducción de la redacción). Si esa línea se busca incluso para un vestido de noche tan efectista, con más razón es válida en la ropa cotidiana: un acento y mesura, no el disfraz completo del personaje.

La prensa de moda describe de forma distinta el look de la ceremonia de los SAG Awards de 2023. Vogue lo llama un vestido de archivo de Versace de otoño de 1994: escote en V pronunciado con línea asimétrica y abertura alta en el frente; el tirante original de hombro se retiró en la versión de Ortega. Harper's Bazaar describe el mismo look como un vestido de un hombro de cuero negro con escote corazón, cintura ceñida y abertura hasta el muslo, con delineado blanco gráfico. Este artículo no resuelve la discrepancia en una sola versión: ambas se presentan con su fuente. Las dos publicaciones coinciden en las plataformas Jimmy Choo, y Vogue precisa un collar de la colección Schlumberger de Tiffany & Co. En cualquier caso, la abertura hasta el muslo y el cuero en toda la silueta son una decisión de alfombra roja, no un punto de la lista de recomendaciones anterior. La frase de Vogue sobre «cejas decoloradas y un glamur corrido, ‘inacabado’» (traducción de la redacción) forma parte de la descripción de su estilo de 2025 en una lista de Vogue, no una valoración de esa sesión concreta; lo que conviene trasladar a un día normal es la estructura del look (base más acento), no un maquillaje concreto de alfombra roja.